Newslettering n.2 – Febbraio 2026

Mostre
VER SACRUM e la grafica della Secessione viennese

Dalla mia libreria
The ABC of CUSTOM Lettering

Un video
Lettering comic books & manga in Procreate

Dalla mia scrivania
Sibylline

Nata nel 1897 attorno alla figura di Gustav Klimt, la Secessione viennese segna il passaggio dall’arte accademica alla modernità. Non è solo una rottura stilistica, ma un cambio di paradigma: l’arte smette di essere oggetto isolato e diventa sistema, intrecciando esposizioni, editoria, architettura e arti applicate in un unico progetto culturale. Il suo laboratorio più avanzato fu la rivista Ver Sacrum, vero motore visivo del movimento.

È proprio attorno a questa rivista che prende forma la mostra ospitata nel Museo Civico di Crema e del Cremasco, che riunisce grafiche originali, pagine e copertine iconiche di Ver Sacrum, affiancate da libri illustrati e cataloghi delle esposizioni secessioniste. A questi materiali si aggiungono fogli sciolti, incisioni e disegni degli artisti protagonisti delle mostre viennesi, tra cui Gustav Klimt, Koloman Moser, Alfred Roller, Josef Hoffmann ed Egon Schiele, oltre a moltissimi altri.

Il percorso mette in luce un aspetto centrale: la modernità della Secessione nasce soprattutto nella grafica. In Ver Sacrum la pagina diventa uno spazio progettato, dove testo e immagini convivono in equilibrio e il lettering non è semplice supporto informativo ma diventa parte fondamentale della composizione. È qui che prende forma un’idea nuova, quasi ovvia oggi: leggere significa anche guardare.

La mostra è gratuita, curata con grande attenzione (ogni opera è accompagnata da didascalie puntuali, oltre alla presenza di un ponderoso catalogo) e colpisce per la qualità e la quantità degli originali esposti. Il Museo Civico è ospitato nell’ex convento di Sant’Agostino, dove splendidi chiostri conducono al refettorio magnificamente affrescato all'inizio del Cinquecento. Conserva inoltre una collezione di macchine da scrivere, memoria della storica presenza a Crema delle industrie Serio-Everest e Olivetti.

Dalla mia libreria

The ABC of CUSTOM Lettering

Autore
Ivan Castro

Editore
Korero Press

Prima edizione
2016

Pagine
176

Ivan Castro è un graphic designer spagnolo specializzato in calligrafia, lettering, tipografia e sign painting. Questa sua versatilità si riflette pienamente nel volume, che raccoglie riflessioni puntuali su questi ambiti, accompagnati da numerosi esercizi pratici.

In uno dei passaggi più interessanti, Castro mostra come da un approccio calligrafico si possa arrivare, dopo diversi interventi, a forme di lettere evolute, diverse dall’originale ma ancora profondamente legate a esso: una dimostrazione efficace di quanto calligrafia e lettering siano discipline strettamente connesse.

Lo consiglio sia agli studenti sia ad appassionati e professionisti. Castro è un ottimo insegnante: sulla piattaforma Domestika sono disponibili due suoi videocorsi dedicati al lettering. Anche il suo secondo libro, Lettering to the Max, è ottimo.

→ Li trovate entrambi qui

Un video

Lettering comic books & manga in Procreate

L’uso del tablet si è ormai consolidato tra i creativi, e Procreate è uno dei programmi più diffusi tra illustratori e fumettisti. John “JG” Roshell, cofondatore della fonderia digitale Comicraft, ha realizzato una serie di brevi video in cui mostra trucchi e strategie per integrare il lettering sfruttando gli strumenti dell’app. Il suo approccio valorizza la naturalezza del gesto, muovendosi verso un’interessante dimensione ibrida tra manualità e ambiente digitale, soprattutto per onomatopee e balloon. Pur non essendo recentissimi, questi contenuti restano utili come esempio di un approccio contemporaneo al lettering per fumetti.

→ Guarda i video

Dalla mia scrivania

Sibylline

Autrice
Sixtine Dano

Editore
BAO Publishing

Prima edizione
2026

Pagine
264

A metà febbraio abbiamo assistito all’avviamento di stampa di Sibylline, originariamente pubblicato in Francia da Glénat.

Per l’edizione italiana di BAO Publishing abbiamo scelto una carta usomano al posto di quella patinata opaca dell’originale. L’intento era di accentuare la percezione di un libro di pregio, capace di restituire una certa sensazione tattile già al primo sfoglio.

La difficoltà stava nelle tavole, ricche di sfumature pur essendo in bianco e nero. La Burgo Liris Green da 120 g/m², con un punto di bianco più luminoso, ha richiesto alcune prove per ottenere una resa dei neri fedele all’originale, restituendo al contempo una consistenza diversa, più profonda e materica.

Note tecniche

I risguardi sono stati stampati con un colore Pantone rosa su un solo lato (stampa monocromatica 1/0), mentre la copertina è stata stampata in bicromia nero + un colore Pantone rosa leggermente diverso rispetto a quello dei risguardi.

Infine, il font del titolo presenta alcuni tratti molto sottili: essendo stampato con il Pantone rosa, deve bucare il nero andando perfettamente a registro, con il rischio altrimenti che si possa vedere un sottile filetto bianco tra i due colori. Per evitarlo, al rosa del titolo è stato applicato il cosiddetto trapping, ovvero una lieve abbondanza di colore che si sovrappone al nero circostante.